沒有小戲先磨煉 何來大戲贏市場

　　日前，北京市文聯組織召開了“青年戲劇創作的多樣化與新形態”專題研討會。此次研討會由北京市文聯主辦，北京文藝評論家協會、北京戲劇家協會共同承辦，與會文藝家圍繞如何理解青年藝術創作的新形式和新變化，戲劇創作應當如何更好地拓寬創作類型，文藝評論在助推戲劇生態建設上如何更有效地發揮作用等議題進行了交流。

　　從“小戲”開始磨煉以“大戲”贏得市場

　　中國社會科學院文學所研究員陶慶梅首先從觀察者角度梳理了青年戲劇創作呈現的新特點。她認為，青年戲劇創作主題立意豐富，表現形態多樣，有著鮮明的自身特色，極大豐富了北京戲劇創作類型。

　　“話劇九人”創始人，青年戲劇編劇、導演朱虹璇詳細介紹了“話劇九人”從初創時的艱難到現在完全依靠演出票房收入實現盈利的發展歷程，作為從業者平均年齡只有28歲的團體，其原創的“民國知識分子系列”話劇實現了票房和口碑的雙贏，演出常常“一票難求”。

　　朱虹璇表示，他們的所有戲都是在一輪一輪演出過程中進行打磨，雖然會耗費很多時間精力，但好處是保障了每場戲的質量。同時，他們在理念上更加注重與觀眾觀演關系的建立。除了在舞臺上呈現的部分以外，在臺下和觀眾的溝通交流，以及觀眾從走進劇場到離開劇場的全部體驗，包括如何取票、入場音樂、觀眾群答疑、留言互動等，都是他們關注的重點。

　　北京京劇院國家一級導演，編劇、制作人李卓群表示，自己既是編劇，也是導演、制作人，正是從做“小戲”開始的磨煉和積累，讓她后來有信心嘗試做“大戲”，從戲曲拓展到舞劇、音樂劇等更豐富的舞臺創作中。

　　正視市場對作品的檢驗把劇目交給觀眾去評價

　　至于青年戲劇創作如何更好地在主流戲劇當中被理解，北京劇協理事，北京人民藝術劇院導演、演員、藝委會委員楊佳音介紹，北京人藝會從青年演員培訓計劃、青年演員藝術考核當中進行創作孵化，通過演員20分鐘的一個片段展示去挖掘新作品，《趙氏孤兒》《哈姆雷特》就是這樣走上大舞臺的。用這樣的視角去發現人才、發現作品，激發了演員的創造力和能動性，為人藝青年演員提供了探索和實驗的機會。

　　北京劇協新文藝組織工作委員會主任楊乾武認為，現在的戲劇創作對劇目的投入很多，應該下大力氣去扶持有潛力的團隊，讓團隊能夠持續地去創作、去產出。正視市場對作品的檢驗作用，把劇目交給市場和觀眾去檢驗、去評價。

　　評論家既要當好“翻譯者”還要當好“擺渡人”

　　北京市文聯簽約評論家，中央戲劇學院戲劇文學系主任、教授彭濤認為，現在的戲劇評論存在很多空洞化的內容，文藝評論應當是美學化的，評論家應該本著客觀的態度，給創作者反饋一些真實客觀的評價，成為創作者反觀自身的一面鏡子。

　　中國文聯理論研究室副主任、副研究員胡一峰表示，文藝評論也是戲劇生態建設的重要組成部分，評論家既要當好“翻譯者”，從專業角度幫助廣大創作者去解讀好文藝政策，用更符合藝術家接受習慣的語言表達出來，還要當好“擺渡人”，在創作者和觀眾之間架起一座有效的溝通橋梁，更好地幫助觀眾去藝術化地欣賞理解作品的思想內涵。

　　北京劇協駐會副主席、秘書長唐曉輝介紹，北京劇協成立了新文藝組織工作委員會，不久前發布了2024年“北京新戲劇展演”，在推動新文藝組織戲劇創作上劇協這么多年一直在做組織工作，但在深入調研方面做得還不夠，今后也計劃深入民營團體開展一些深度的調研，摸清現狀，找準需求，更好地為戲劇工作者服務。

　　文/本報記者 郭佳