徒有仙俠外殼 仙俠劇陷入低質同質化怪圈

　　由游戲改編的“仙劍”系列電視劇《仙劍四》于1月17日首播,該劇由楊玄、黃埜執導,鞠婧祎、陳哲遠領銜主演。作為經典IP的續作,《仙劍四》飽受關注和期待。然而,自定檔起,該劇便出現粉圈“番位之爭”,開播以來更是爭議不斷,不少觀眾反映其“徒有仙俠外殼,實為古偶內核”。而近年來仙俠劇低質、同質化的趨勢也令人十分無奈。

　　記者　劉宗智

　　魔改劇情令人失望

　　《仙劍四》改編自單機游戲《仙劍奇俠傳四》,講述了韓菱紗、云天河、慕容紫英以及柳夢璃四人在守護蒼生的路途中經歷奇險與磨煉,收獲友情與成長,并最終逆天改命的故事。山上長大的少年云天河(陳哲遠飾)邂逅闖入父母墓室的少女韓菱紗(鞠婧祎飾),為了揭開父母的身世之謎,他選擇與女主一起下山,路上又結識了其他伙伴,雖然有過迷茫與痛苦,但最終攜手摯友共同化解災厄。遺憾的是,《仙劍四》播出遠遠未達到觀眾預期,僅播出六集,口碑就出現嚴重的兩極分化,爭議不斷。

　　作為仙劍系列IP的續作,《仙劍四》早在剛官宣備案開拍時,便引發了網友們的關注和期待。《仙劍奇俠傳四》游戲原作的經典之處,在于以涉世未深的少年視角“問道”,從零搭建起完整的世界觀又全盤顛覆,其中對于角色成長的點滴刻畫、對于何謂正道的執著追問等,都給予粉絲不少感動和啟發。原作中,終戰之后返璞歸真的云天河,繼承了父母關于人與妖平等的愿望,少年們用自己的力量打造一個全新的理想世界。“欲修仙道,先修人道”,在所謂的天命故事之下,角色相信的是堅韌的人性本身。不論是反派玄霄對虛偽天道的質疑“蒼天棄吾,吾寧成魔”,還是云天河面對墮落的瓊華派說出那句著名的臺詞“我命由我不由天”,所謂“俠”和“道”均有跡可循。

　　令人遺憾的是,劇版《仙劍四》從起名開始似乎就脫離了原作的軌道,劇集全稱竟直接用了《仙劍四》而非“仙劍奇俠傳4”,人物設定也與原作相去甚遠。《仙劍四》在定檔初期,粉圈還爆發了“番位之爭”,也令《仙劍四》變了味。不少網友評論,這部劇在各方面都表現糟糕,廉價的特效和服裝、拙劣單一的打斗、魔改的劇情令人“大失所望”。比如,女主韓菱紗上山的動機從尋劍仙、求長生變成了盜劍,而且盜劍時本該喬裝打扮的女主竟然穿著一身明艷的紅色長裙,有些明顯“降智”。原作中,男女主感情線的發展是循序漸進的,而劇版為了留住觀眾大撒“工業糖”,男女主初相遇就設計了意外被繩子捆在一起“原地貼貼”的橋段,隨后看起來“結實”的繩子竟然被燒斷,男女主的法術毫無用武之地。

　　值得一提的是,《仙劍四》在劇中塞入許多情懷彩蛋:青鸞峰用了原音樂；紫英使出了“千方殘光劍”；琴姬那一段彈歌告別四人組,也用了《仙劍問情》原唱。然而彩蛋再多,仍舊無法掩蓋續集內核跑偏的現實。

　　只見情愛不見仙俠

　　2005年,改編自熱門游戲IP的電視劇《仙劍奇俠傳》播出后,憑借其本身自帶的眾多游戲粉絲和新穎奇幻的故事情節,迅速引起廣泛關注,業界也將該劇視為仙俠劇的開端。有了《仙劍奇俠傳》的成功案例,2009年,《仙劍奇俠傳》的制片方放棄了《仙劍奇俠傳2》,直接打造了劇集《仙劍奇俠傳3》,同樣取得了高收視率與高口碑。自此,融入現代流行元素,雜糅武俠、奇幻、言情風格的仙俠劇,成為備受喜愛的劇集題材。

　　無論是早期依托游戲改編而來的仙俠劇《仙俠奇俠傳》《仙劍奇俠傳3》《軒轅劍之天之痕》《古劍奇譚》等,還是后期根據動漫改編而成的《從前有座靈劍山》、根據網絡文學改編而成的《花千骨》《誅仙·青云志》《三生三世十里桃花》《擇天記》《仙劍云之凡》《扶揺》《莽荒紀》《香蜜沉沉燼如霜》《琉璃》《鏡·雙城》《馭鮫記》等,仙俠劇依托已成熟的游戲、動漫與網文本身IP,在原有讀者與玩家之外,發揮劇集自身敘事優勢,再度擴大受眾覆蓋面,實現了影視與游戲、動漫、網文之間的雙向互動。

　　相比武俠劇,仙俠劇更突出奇幻和浪漫色彩,一邊是熱血青春和俠義江湖的碰撞,一邊是兒女情長和道義責任的兩難抉擇。事實上,無論是“仙之修者,眾生為民”也好,還是“俠之大者,為國為民”也罷,都包含著“為民”的仙俠道義。可到了如今的劇中,空有四海八荒的大世界,卻只見情情愛愛的小情感,逃不開復雜的身世設定、生生世世的虐戀、渡劫飛升、失憶黑化、沖破封印等經典套路,同質化現象嚴重。這樣的劇情,仍舊是現實世界“霸道總裁愛上我”在仙俠題材劇中的低配版,失去了“仙俠”內核,只剩古偶。

　　在多年的發展歷程中,仙俠劇已從初現崢嶸到漸入佳境,直至百花競放,再到今天的爭議不斷,其起伏的發展歷程讓人唏噓。尤其是近年來,由劇本魔改、表演生硬、題材同質、后期廉價等引發的爭議不少,仙俠劇要走出低質量、同質化的怪圈,必須有較大創新。